Public concerné et pré-requis :
Professeurs d’instrument, de chant ou de formation musicale, encadrants de pratiques collectives, musiciens intervenants, musiciens amateurs, étudiants.

Objectifs :
• Découvrir le langage du Rythme Signé (improvisation en temps réel dirigée par un chef)
• S’initier à la composition collective instantanée
• Assumer un rôle musical au sein d’un collectif et s’adapter selon les besoins de l’improvisation

Contenu :
• Exercices rythmiques et corporels
• Utilisation de la voix
• Mise en application sur les instruments
• Introduction à la direction

Intervenant : Younès BOUKILI
Passionné par le rythme et la scène, il initie sa carrière de percussionniste en étudiant les rythmes orientaux et africains. En Belgique, il arpente les festivals avec différentes formations et se découvre une véritable vocation pour la scène et l’animation. Sa rencontre avec le Rythme Signé et l’ensemble Sysmo bouleverse sa façon d’appréhender la musique : la portée du langage, sa puissance pédagogique et son résultat quasi immédiat ont conquis Younès. Depuis, il ne cesse de se former et de transmettre. Suite à une formation intensive avec Santiago Vazquez, créateur du langage, il crée la structure Rythme Signé Marseille et propose des ateliers autour du rythme, de la composition instantanée et du lâcher prise.

Droits d’inscription :
Alsace 300€ / hors Alsace 400 €

À travers l’exemple du projet musical Sixpenny Millionnaire, cet atelier propose d’explorer de nouvelles façons d’aborder la scène musicale, à la fois artistiquement, techniquement et économiquement.
Dans un contexte de transformation profonde de l’industrie musicale (essor du streaming, évolution des modèles économiques, nouvelles pratiques de diffusion), il devient nécessaire de réinventer les formats live afin de permettre aux artistes de développer des projets créatifs, mobiles et financièrement visibles. Cet atelier sera suivi d’un concert.

Public concerné et pré-requis :
Musiciens, professeurs de musique, élèves de cycle 2 et 3 des établissements d’enseignement artistique, artistes en développement et porteurs de projets musicaux.

Objectifs :
• Découvrir des configurations scéniques, alternatives et légères
• Optimiser et sécuriser un set up live
• Comprendre les enjeux économiques d’un projet musical live

Contenu :
Le set up live de SixPenny Millionnaire :
• Présentation d’une formule scénique inspirée du one man band moderne
• Utilisation du logiciel Ableton Live pour la scène
• Organisation du réseau midi et interaction hardware/software
• Conseils pour sécuriser et stabiliser un set up live
L’économie d’un projet musical en tournée :
• Comprendre le coût de plateau et les contraintes financières du live.
• Identifier les sources de revenus : Cachets, merchandising, publishing
• Imaginer des formats plus légers et adaptables
• Tourneur, booking et stratégie de diffusion

Intervenants : SixPenny Millionnaire
SixPenny Millionnaire est un projet musical réunissant François Maigret – Musicien, auteur et compositeur, ancien guitariste de The Dukes et No One is Innocent – et Julien Tota, musicien et technicien du spectacle spécialisé Ableton Live, collaborant notamment avec Clara Luciani et Ben Mazué en tournée. Le duo propose un univers mêlant rock, blues, rap, électro et performance live. A travers leur intervention, ils partagent leur expérience de la scène, de la production musicale ainsi que de la conception de dispositifs techniques hybrides.

Droits d’inscription atelier :
20 €
Tarif concert : 
Ouverture de la billetterie des Dominicains de Haute-Alsace fin 2026

Public concerné et pré-requis :
Les enseignants des cours de formation musicale, formation instrumentale, pratiques collectives et d’ensembles divers. Il est préférable de venir avec son instrument de manière à pouvoir constituer un petit ensemble, mais cela n’est pas obligatoire, on peut être simplement observateur.

Objectif :
• Permettre à chacun d’enrichir ou de mettre à jour ses connaissances et ses pratiques en échangeant, en écoutant, en expérimentant diverses pistes proposées par l’intervenant. Ces expériences seront facilement réalisables avec des élèves. Les notions abordées lors de la première rencontre seront utilisées par la suite (2è et 3è séances). Il est donc préférable de suivre la formation complète.

Contenu :
• 1re séance : Le son, les échelles, les gammes, les modes
• 2e séance : Le rythme, le corps, la tête
• 3e séance : L’invention (écrire et inventer avec ou pour ses élèves)

Intervenant : William Grosjean
Pianiste, compositeur et pédagogue William Grojean a dirigé différents ensembles musicaux, accompagné de nombreux artistes et composé des œuvres pour orchestre d’harmonie, musique de chambre et formations vocales. Son écriture, nourrie d’une solide culture classique et d’une grande sensibilité mélodique, s’inscrit dans une démarche exigeante et accessible.

Droits d’inscription atelier :
1 séance 50 € / 2 séances 90 € / 3 séances 130 €

Participants
Équipe pédagogique constituée

Objectifs
Accompagner les équipes pédagogiques et dirigeantes afin de les engager dans une dynamique collective

Dates, horaires  et lieux
A convenir avec les intervenants et l’équipe pédagogique

Intervenants
Spécialistes des thématiques choisies

Renseignements / Droits d’inscription
CDMC68 / à définir en fonction du nombre d’heures de formation